雨打梨花深闭门，孤负青春，虚负青春。赏心乐事共谁论？花下销魂，月下销魂。(孤负 一作：忘了；虚负 一作：误了)
愁聚眉峰尽日颦，千点啼痕，万点啼痕。晓看天色暮看云，行也思君，坐也思君。
译文
雨水击打梨花，我紧紧闭上深门，
孤枕上辗转难眠，消受着这暮春黄昏。
愁绪堆积，如同满院凋零的梨花，
从清晨到傍晚，雨丝纷纷，更添伤神。
深闭的门儿关住了寂寞青春，
辜负了美好时光，虚度了青春光阴。
想写一封书信寄托相思，
可提起笔来，却不知从何写起，
纵然写成，又该寄向何处去寻？
注释
一剪梅：词牌名，双调六十字，前后段各六句、三平韵。
深闭门：紧闭门户，暗示主人公闭门独居、隔绝外界的状态。
孤衾（qīn）：孤独的被子，代指独眠。
消魂：形容极度悲伤，“消魂” 一词化用江淹《别赋》“黯然销魂者，唯别而已矣”。
朝来寒雨晚来风：化用李煜《相见欢》“林花谢了春红，太匆匆，无奈朝来寒雨晚来风”，借风雨摧残花木，暗喻青春流逝、人生坎坷。
无那（nuó）：无奈，无法排遣。
难将此意，说与他人：化用范仲淹《苏幕遮》“酒入愁肠，化作相思泪” 的含蓄笔法，写相思难以言说的苦闷。
赏析
以景写情，层层递进
首句 “雨打梨花深闭门”：开篇即营造压抑氛围，雨打梨花的凋零之景，暗喻主人公被命运摧残的青春；“深闭门” 既是物理空间的封闭，更是心灵世界的孤绝。
“孤衾冷，消魂”：通过触觉（冷）与心理（消魂）的双重描写，将孤独感推向极致，“消魂” 二字奠定全词悲戚基调。
“落尽梨花春又暮”：以花落春暮的自然规律，暗喻年华流逝不可逆转，“朝来寒雨晚来风” 进一步强化时光无情的摧折。
心理刻画细腻入微
“深闭重门萧索”：“萧索” 二字既写环境空寂，又写心境荒凉，门内门外皆成愁境。
“辜负光阴，虚负青春”：直抒胸臆，以重复句式强调青春虚度的悔恨，读来如泣如诉。
“欲写相思” 三句：从 “欲写” 到 “难将” 再到 “何处”，层层转折，将相思无处寄托的无奈推向顶点，比 “肠断白蘋洲” 更添绝望。
语言典雅，用典含蓄
全词化用李煜、范仲淹等前人诗意，却浑然天成。如 “朝来寒雨” 化用李煜伤春之叹，“消魂” 暗合江淹别情，既保留宋词的典雅韵味，又融入元曲的直白情致，体现明代文人词 “雅俗交融” 的特点。
末句 “何处” 以问句收束，余韵悠长，仿佛主人公的叹息飘散在风雨之中，言有尽而意无穷。
创作背景
唐寅（唐伯虎）生活于明代中期，虽为 “吴中四才子” 之首，却一生坎坷：29 岁考中解元，次年因 “会试泄题案” 蒙冤下狱，从此绝意仕途，以卖画为生，晚年生活潦倒。此词当作于其人生失意阶段，借闺怨题材抒发身世之叹 —— 表面写女子伤春怀人，实则以女子自喻，通过 “深闭门”“消魂”“虚负青春” 等意象，隐晦表达怀才不遇、光阴虚度的愤懑与无奈。明代文人常以香艳词笔寄托政治失意，此词即是典型。
简析
题材的双重性
表面是闺怨词，实则是自伤之作。唐寅将个人遭际融入传统女性抒情视角，以 “女子相思” 的外壳包裹 “士不遇” 的内核，这种 “性别错位” 的写法，在古代诗词中常见（如屈原以 “香草美人” 喻君臣），但唐寅写得更直白、更痛切。
艺术特色的独特性
与唐寅其他 “狂放” 之作（如《桃花庵歌》）不同，此词以含蓄见长，通篇未提 “愁”“恨”，却通过雨、梨花、孤衾、深门等意象层层堆砌愁绪，堪称 “无一字写愁，却满纸是愁” 的典范。
结构上采用 “以景起，以情结” 的回环模式：开头 “雨打梨花” 是外景，结尾 “何处” 是心境，景与情首尾呼应，形成情感闭环。
文学史意义
此词体现了明代文人词的转型：相较于宋词的典雅含蓄，它更贴近市井情感（如 “虚负青春” 的直白叹息），同时保留文人的用典技巧，是雅俗文学交融的代表。唐寅以画家的构图思维入词（如 “雨打梨花” 的画面感），也为词境开拓了新维度。
这首词以闺阁之愁写人生之痛，既是一个天才文人对命运的悲鸣，也是明代中后期知识分子精神困境的缩影。它用细腻的笔触将个体的孤独与时代的压抑熔铸一炉，让后人透过 “雨打梨花” 的凄美意象，窥见一位天才在命运风雨中的凋零轨迹。